Kulturelle Teilhabe junger Menschen zwischen Anspruch, Wirklichkeit und Widerständen: Erfahrungen aus Berlin und ein Blick darüber hinaus
(Adrian Scholz Alvarado)

Was wissen wir über die kulturelle Teilhabe junger Menschen? Was motiviert sie zum Besuch von Kultureinrichtungen? Welche Veränderungen sind erforderlich, um eine breite kulturelle Teilhabe zu ermöglichen und Barrieren abzubauen? Und welche Kooperationen und Netzwerke zwischen Kultureinrichtungen und weiteren Akteur:innen der Stadtgesellschaft sind nötig, um kulturelle Teilhabe effektiv zu ermöglichen und langfristig zu gewährleisten? Dieser Vortrag beleuchtet die Thematik aus einer sozialwissenschaftlichen Perspektive und berichtet von den Ergebnissen des Berliner Instituts für Kulturelle Teilhabeforschung. Die Grundlage bildet eine quantitative Auswertung eines kontinuierlichen Besuchermonitoring für den Kulturbereich in Berlin (KulMon), das mit rund 500.000 interviewten Personen seit 2009 das größte Besuchendenmonitoring in Europa ist. Ebenso werden Einsichten aus einer qualitativen Untersuchung zur Berliner Jugendkulturinitiative präsentiert. Die Berliner Jugendkulturinitiative ist ein Förderprogramm der Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt mit dem Ziel, Berliner Kunst- und Kulturinstitutionen durch wohnortnahe und partizipative Angebote für junge Menschen aller Milieus in der Stadt weiter zu öffnen. Während sich die Auswertung auf Berlin fokussiert, sollen die Erkenntnisse aus der qualitativen und quantitativen Forschung den Blick und die Diskussion über Berlin hinaus erweitern und anregen.

Jugendliche im Museum? (Monika Holzer Kernbichler)

Für Jugendliche ist der Zugang zu Kunst und Kultur oft nicht selbstverständlich. Um sie zu erreichen, sind neue Zugänge erforderlich: partizipative Formate, digitale Strategien und Themen, die an ihre Lebenswelt anknüpfen. Erfolgreiche Beispiele, wie partizipative Ausstellungen oder interaktive Formate, zeigen, wie Jugendliche aktiv eingebunden werden können. Oft scheitern Projekte jedoch, weil sie nicht relevant sind, zu wenig Raum für eigene Ausdrucksformen bieten oder weil die Jugendlichen sich nicht mit den Inhalten identifizieren können. Partizipation und Teilhabe im Museum erfordert eine offene Haltung sowie ein grundlegendes Verständnis des Publikums als aktiv Mitgestaltende.
Es stellt sich also die Frage, welche Themen und Formate für Jugendliche ansprechend sind, welche gescheitert sind und welche scheinbar wenig nachhaltig sind. Wie kann die Haltung eines Museums dazu beitragen, (Kunst)Ausstellungen als Medium für Auseinandersetzung, Begegnung und kritische Reflexion zu nutzen? Was braucht es, damit Jugendliche mitmischen, mitreden oder einfach etwas ausprobieren können? Wie sehr ist Mitsprache und Mitgestaltung im Museum aber möglich und erwünscht?

Museumskommunikation und die Herausforderungen des 21. Jahrhunderts – das Beispiel der Uffizien (Tommaso Galligani)

Das Museum im 21. Jahrhundert – wie möglichst viele Personen mit den Kommunikationsmitteln unserer Zeit erreichen? Der Vortrag erzählt von der Autonomie der staatlichen Museen und deren Reform 2014; so dass 2017 erstmals ein Markenbild und eine Website für die Uffizien gestaltet werden konnte; es geht um die Beziehungen mit den Massenmedien und die Notwendigkeit, eine einfache Sprache zu sprechen; die Sozialen Medien als Brückenschlag zu jungen Menschen; die Social-Media-Auftritte der Uffizien; die verschiedenen Formate in den sozialen Medien.